Intervju med Mats Holmgren, belönad med en Guldbagge för ”Särskilda insatser”

Mats är colorist och har gjort digital grading på hundratals svenska och internationella filmer. Her, Good Kill samt Get Santa är några av de internationella projekten han har varit delaktig i. Under 2014 har han bland annat jobbat med de svenska filmerna Hallåhallå, Min så kallade pappa, Flugparken, Stockholm Stories, Tommy och Gentlemen.

För Mats började det med olika skolor: 1988 gick han Bild och Form Konstskola, 1990-1991 gick han Katrinebergs Folkhögskola Film och Video och sen Stockholms Filmskola. Efter det jobbade han som C-foto och B-foto i fyra år. Därefter bestämde han sig för att hoppa över till efterbearbetning då han kände att det låg intressanta saker i luften och man började efterbearbeta filmer alltmer digitalt. Han valde att gå en KY-utbildning inom post-produktion i Nacka, och i samband med det började han praktisera på Chimney. Då var året 1999.

Hur kommer det sig att du började jobba som colorist/ljussättare?

- Under min praktik på Chimney satt jag och gjorde alla VFX:er till Pelle Svanslös och det var mitt första riktiga jobb. Sen kom jag in på ljussättning, Livvakterna var den första långfilmen jag jobbade med. Det var precis då man började göra ljussättning digitalt och just Livvakterna var den första filmen som vi gjorde helt digital efterbearbetning på för att sen lägga tillbaka filmen på negativ. Sen har det bara fortsatt efter det. Det var inte bestämt från början att jag skulle jobba med just ljussättning, men det passade perfekt för mig.

Vad är det med ljussättning som du gillar?

- Varje film är en rolig utmaning, varje produktion är något nytt. Det är kul att få fram det bästa i bilden – i färgen, i ljuset, i kontrasten, i hudtonen. Det handlar om att behandla de olika formaten på ett så bra sätt som möjligt - 35mm film kontra digitalt. Jag föredrar 35mm, men det finns bra fördelar med det digitala också. Rent tekniskt sett är 35mm mer nyanserad, har mer liv och faller mer naturligt. Men en digital kamera kan passa bättre för vissa produktioner. Hursomhelst är det roligt att förädla någons foto.

Spelar upplösningen någon roll för dig – om det är HD/2K/4K?

- Nej, inte när det gäller 35mm film. 2K eller 4K scanning är detsamma för mig. De digitala formaten är lite svårare att sätta fingret på, det händer mycket och utvecklas hela tiden. Jag kan exempelvis tycka att det känns lite bättre att jobba med en film som är filmad med anamorfisk optik, som har utnyttjat hela sensorn på kameran jämfört med att croppa bilden till 2,39 format filmat med icke-anamorfisk optik. Men jag kan inte generalisera då det är mycket annat som spelar in.

Berätta hur färg/ljussättning kan förändra/påverka en film

- Man behandlar formatet och optimerar det som fotografen har tänkt sig. Man hittar rätt look, ton eller nyanser och får fram negativet på bästa sätt. Man ger filmen kontinuitet, då inspelningsdagar skiljer sig mycket i ljus och temperatur. Det kan också handla om skärpa, mjukhet, om korn, om själva finishen på filmen.

Berätta om din process – du får filmen efter att klippningen är färdig. Vad är det första du gör?

- Det beror på projektet. Oftast börjar jag jobba direkt. Mitt första steg är att hitta ett bra grundljus. Jag börjar inte med att pilla, utan går igenom allt grovt. Oftast har man pratat med regissören och fotografen innan om vilken riktning filmen ska ta.

Hur mycket styr fotografen/regissören över ljussättningen?

- Till att börja med styr de ju indirekt genom val av inspelningsplats, kostym, scenografi och ljussättning. Fotografen sitter nästan alltid med mig när jag gradar. Regissören sitter också ofta med, men det varierar från film till film. Jag jobbar en hel del själv när vi har kommit in i filmen.

Du har jobbat med Hoyte van Hoytema ett antal gånger – vad är det i ert arbetsförhållande som fungerar så bra?

- Jag gillar hans fotostil. Det finns en tydlig riktning redan från början. Vi gillar lite samma saker och vårt samarbete fungerar bra.

Hur håller du dig uppdaterad teknologiskt?

- Vi får nya versioner av programmet som används för ljussättning och de erbjuder ibland nya verktyg och olika förbättringar. Man får hålla koll på övriga världen och se hur allt utvecklas med nya färgrymder och olika format och standards. Det är ju fler här på kontoret som följer en sådan utveckling, bl a VFX-avdelningen, då det påverkar även deras arbete.

Har du en favoritfilm vars ljus/färgsättningen du beundrar?

- Just nu tycker jag att det är intressant med 70-80-tals filmer, och hur de gjordes. Man gjorde väldigt mycket på plats. På filmlabbet hade man bara möjlighet att påverka RGB och densitet, men trots det ser filmerna väldigt fina ut. Ju mer man gör på inspelningsplats, desto bättre blir det – och det är sant än idag, trots alla digitala möjligheter – och det finns ändå mycket kvar att förädla i fotot i ljussättningen.

Vilket/vilka av dina projekt är du mest stolt över? Varför?

- Oj, det är svårt att favorisera. Alla har sitt. Alla jobbar ju efter olika uppfattningar om vad som är bra film och under olika förutsättningar. Men det har varit roligt att jobba med Spike Jonze, och filmer som Låt den rätte komma in, Call Girl, Gentlemen och Tinker Tailor Soldier Spy. Vissa projekt får jag lite längre tid att sitta med och ett par extra dagar kan göra väldigt mycket för ljussättningen. Alla är viktiga på sitt sätt, så det är svårt att välja någon. Det alltid roligt i efterhand med filmer som det går bra för också.

Vad kännetecknar en lyckad ljussättning?

- En lyckad ljussättning är ju när kunden är nöjd. Jag kan ha min input, men det är deras vision som är viktig att nå.

Vilket är ditt senaste projekt?

Min senaste långfilm var en rumänsk film som heter One Floor Below, sen har vi avslutat TV-serien Gentlemen och gjort tio avsnitt av Ack Värmland. Nu har jag börjat med den nya omgången av Johan Falk.

Hur känns det att ha fått Guldbaggen? Blev du överraskad?

- Jättekul. Det finns ju ingen kategori för ljussättning, så jag har aldrig tänkt att det kunde bli aktuellt. Det var kul när Jannike Åhlund ringde och frågade om jag skulle gå på galan. ”Nej, det hade jag väl inte tänkt göra i år.” sa jag och då svarade hon ”Då ska jag ge dig en bra anledning att göra det”. Eftersom jag inte fanns med bland de nominerade, fick jag inte säga något till någon.

Vad betyder Guldbaggen för dig?

- Det hänger med som en rolig uppskattning från människor som man har jobbat med, som har mejlat in och rekommenderat mig för Guldbaggen. Det är ju alltid kul att få uppskattning för sitt arbete.

Chimney använder sin expertis inom film och kommunikation för att producera över 6000 filmer i över 60 olika länder varje år. Deras tillvägagångssätt är nytt och unikt och täcker varje steg inom skapandeprocessen, från koncept till utveckling, produktion och post-produktion. Chimney grundades år 1995 i Stockholm och företagets framgång bygger kring tron på att jobba med de mest talangfulla individerna i en miljö som föder kreativitet, innovation och glädje. 

Chimney, Skeppsbron 38, 111 30 Stockholm, Tel: 46 8 587 505 00, http://www.chimneygroup.com

Taggar: