Skulptur och dans, död och förvandling–nordisk och internationell samtidskonst på Wanås Konst 2014, 18 maj–2 november

Skulptur, dans och koreografi möts när konstnärerna bygger bland trädtopparna, gör rum för dans och skulpturer som kräver medverkan och samarbete.  Dance Me samlar en grupp internationellt uppmärksammade konstnärer, många visas för första gången i Sverige. Mellan bokpärmar och i Parken finns en saga signerad Martina Lowden och Klara Kristalova och osynliga mellanrum blir skulptur i Carl Fredrik Reuterswärds verk. I Konsthallen följer tre generationer konstnärer en berättelse de inte kunnat glömma i en utställning av Jan Håfström, Juan Pedro Fabra Guemberena och Carl Michael von Hausswolff. Årets utställningar bygger högt, tar plats och utmanar – hur är vår vardag koreograferad?

Rachel Tess och Kenneth Bruun Carlson dansar bland trädtopparna på Tadashi Kawamatas View Tower Wanås, 2014. Foto Wanås Konst

Dance Me – Molly Haslund (Danmark, f. 1970), Christian Jankowski (Tyskland, f. 1968), Tadashi Kawamata (Japan, f. 1953), Sigalit Landau (Israel, f. 1969), Skånes Dansteater (med Ben Wright och Caroline Bowditch mfl), Rachel Tess (USA, f. 1980), och Salla Tykkä (Finland, f. 1973). Vardagliga gester och lek, hopprep och plattformar i trädkronorna, föreställningar och händelser i Parken – Dance Me utmanar konstarternas indelningar både inomhus och ute. Konstnärerna förenas av starka kopplingar mellan konst och liv, och av att de skapar situationer och rum som påverkar både tanke och kropp. Koreografi, i både dansinslagen och skulpturerna, uppmärksammar det välbekanta och det intima och får oss att se oss själva i vår kropp. Men frågor väcks även om vad som styr rörelser och aktiviteter – hur är vår vardag koreograferad?

Kawamata, bygger plattformar bland trädtopparna, och Haslund utgår från välbekanta föremål i sin konst, ribbstolar mångdubblas och passare uppförstoras. Hon kräver koordination och skapar kaos i skulpturer som får liv när vi tar del av dem. Lekens rörelser återkommer i filmer av Tykkä, Landau och Jankowski som förenar rytm och repetition, smärta och samarbete. Tess undersöker vår fysiska reaktion på kroppars rörelse och Skånes Dansteater intar Parken med olika aktiviteter.

På Wanås Konst utforskas samspelet mellan konstverk och publik. I Parkens samling finns sedan tidigare Jacob Dahlgrens skulptur Primary Structure, 2011, som för konstnären existerar som konstverk först när den aktiveras av besökare, men även konstverk som är instruktioner för handlingar som Yoko Onos Wish Trees for Wanås, 2011, eller Modified Social Bench # 11 av Jeppe Hein som med sina konstverk eftersträvar dialog med betraktaren. I Dance Me är rörelsen och det performativa ständigt närvarande och förflyttar fokus bort från objektet.  Det är en utställning av händelser och aktioner som skapas av besökarna, en utställning som är i ständig förändring och som betonar nuet, upplevelsen av verken, reflektionen och deltagandet.

Återblick 2014 – Unvergessen (Graf Spee III) av Jan Håfström (Sverige, f. 1937), Juan Pedro Fabra Guemberena (Sverige och Uruguay, f. 1971), Carl Michael von Hausswolff, (Sverige, f. 1956). År 2007 skapade konstnärstrion installationen Graf Spee på Wanås Konst med utgångspunkt i berättelsen om det tyska fickslagskeppet Admiral Graf Spee, som 1939 sänktes utanför Uruguay. Nu har de följt historien till havets botten. Tillsammans har de gjort en resa till Montevideo för att känna berättelsen med kroppen, möta varandra och sig själva.

Konstnärerna fördjupar och förtätar i en ny utställning om både sammanträffande, katastrofer, dödskallar, historia och vår tid. Utställningen Unvergessen (Graf Spee III) omfattar nya och gamla konstverk och intar Konsthallen med installationer, filmer, objekt och målningar. Återblick är en serie utställningar i Konsthallen som aktiverar den permanenta samlingen. Konstnärerna återkommer, möter och utvecklar sina verk och utställningen ger en fördjupad inblick i konstnärskapen.

Carl Fredrik Reuterswärd (Sverige, f. 1934) – Interlettre (1984-1985)
. I Reuterswärds långa konstnärskap återfinns ett starkt förhållande till ord och text. Reuterswärd har gjort bilder av bokstäver och skulpturer av mellanrummet mellan bokstäver och siffror. I olika tekniker har han återkommit till just det osedda alfabetet. Genom en donation av konstnären tar svensk konsthistoria plats i Parken i form av tolv skulpturer av mellanrumsformer. Susan Sontag beskrev dem som välbekanta och förbryllande: ”Reuterswärds mellanbokstäver är den bakvända sidan av något, dess skugga eller spöklika bifigurer.” (Det osedda alfabetet, 1983)

Barnboken 2014 – Hur man blir en sten Martina Lowden (Sverige, f. 1983) och Klara Kristalova (fd. Tjeckoslovakien, f. 1967)
Författaren Martina Lowden hämtar faunan från Klara Kristalovas bilder i flödig tusch och grå blyerts. Hur vore det att vara ett träd, en sten eller en insekt? Naturens möjligheter uppenbarar sig i Lowdens berättelse som är både sång och saga. Några av Kristalovas bilder letar sig ut från boken och blir till skulpturer att upptäcka i Parken bland mossbelupna stenar och trädens grenar. Man kan även lyssna på Hur man blir en sten i en inspelning av artisten och skådespelaren Edda Magnason.

Utgångspunkten för Wanås Konsts barnböcker är naturen och konsten i verkligheten och fantasin. Med bilder av samtida konstnärer och text av tongivande skribenter samarbetet ett årligt experiment i ord och bild.

Pressvisning och barnboksrelease torsdag 15 maj
När? Presentation och rundtur kl. 13.00 med Elisabeth Millqvist, konstnärlig ledare
Var? Konsthallen. Pressmaterial och nya tidning Wanås Konst # 14 finns tillgängligt.
Lätt lunch från kl. 12 i Caféet. Soppa, kaffe och kaka.
Öppet kl. 12 – 16
OSA senast 13 maj till press@wanaskonst.se
Missa inte Barnboksrelease kl 15.00
Hur man blir en sten Martina Lowden och Klara Kristalova
Blåsorkester och barn från lokala skolor.
Välkomna!

--------------------------------------------

På Wanås Konst sommar-höst 2014:

Dance Me Molly Haslund, Christian Jankowski, Tadashi Kawamata, Sigalit Landau, Skånes Dansteater (med Caroline Bowditch, Ben Wright mfl), Rachel Tess, Salla Tykkä
Unvergessen (Graf Spee III ) Jan Håfström, Juan Pedro Fabra Guemberena, CM von Hausswolff,
Barnboken Hur man blir en sten, Klara Kristalova, Martina Lowden
Interlettre Carl Fredrik Reuterswärd


I Caféet Elna Jolom
Utställningssäsong 18 maj – 2 november 2014

På gång:
FOR GOOD AND FOR BAD Helene Billgren, Grafikens Hus c/o Wanås Konst
Wanås Konst 
Helene Billgren är en av våra främsta konstnärer som under de senaste åren gjort sig känd för sitt färgstarka måleri med en mystisk, spännande och förtrollande bildvärld. Utställningen är ett samarbete med Grafikens Hus c/o Wanås Konst.
Utställningsperiod: 14 juni – 2 november

Öppet:
18 maj – 28 sep, dagligen kl. 11– 17 


Extraöppet från kl. 10 mellan 21 juni - 17 aug


4 okt – 2 nov, helger kl. 11– 17 

Parken är öppen alla dagar året runt kl. 8 – 19 



Wanås Konst, Wanås, 289 90 Knislinge

För mer information vänligen kontakta:   
Sofia Bertilsson, presskontakt
0733-86 68 20, press@wanaskonst.se
http://www.wanas.se
Pressrum: http://news.cision.com/se/wanas-konst (här finns fler bilder för nedladdning)

På Wanås möts konst, natur och historia. Sedan 1987 har utställningar med svensk och internationell samtidskonst med inriktning på platsspecifika installationer skapats. I skulpturparken finns idag mer än 50 permanenta verk av bland annat Ann Hamilton, Jenny Holzer, Yoko Ono och Ann-Sofi Sidén skapade för Wanås Konst. Anläggningen Wanås består av ett medeltida slott, ett ekologiskt jordbruk, en naturskön skulpturpark och en konsthall. Konst visas även i stall- och magasinsbyggnader från 1700- och 1800-tal.

Wanås Konst drivs av Stiftelsen Wanås Utställningar. En ideell stiftelse i Östra Göinge kommun, nära både Kristianstad och Hässleholm. Verksamheten grundades av Marika Wachtmeister 1987. Från och med 2011 leds verksamheten av Elisabeth Millqvist och Mattias Givell. Läs mer på www.wanaskonst.se

Taggar: