James Nachwey på Fotografiska manar till fred

Memoria

James Nachtwey 14 juni–15 september på Fotografiska Stockholm

James Nachtwey – en av världens mest respekterade fotojournalister som gett krigsfotografin ett helt nytt uttryck – ställer ut sina bilder på Fotografiska i en stor retrospektiv, Memoria. Utställningen innehåller flera av Nachtweys mest framstående verk, och bilderna presenteras i berättande sekvenser.

James Nachtwey föddes i delstaten New York och studerade konsthistoria och statskunskap vid Darthmouth College. Bilder från Vietnamkriget och den amerikanska medborgarrättsrörelsen inspirerade honom att börja fotografera. 1976 inledde han sin karriär som nyhetsfotograf, och fyra år senare började han frilansa. Sedan dess har han ägnat sig åt att dokumentera krig och svåra sociala problem över hela världen.  

Sedan 1984 är Nachtwey kontrakterad fotograf på TIME Magazine. Mellan 1986 och 2000 var han medlem av Magnum. År 2001 var han med och grundade bildbyrån VII, som han tillhörde fram till 2008, då han blev självständig.

Foto: Afghanistan, Kaboul, 1996 © James Nachtwey Archive Hood Museum of Art, Dartmouth

-       Som fotograf är han begåvad med förmågan att fånga slående kompositioner. En betraktare av vår värld, där han ofta arbetar med risk för sitt eget liv, alltid med den största respekten för de allra mest utsatta - de civila offren. Nachtwey är ett vittne, en extraordinär betraktare som har ägnat sin tid som fotograf åt att dokumentera några av de mest grymma händelserna i modern tid. Att Fotografiska nu visar hans ytterst viktiga utställning Memoria är en del i vår vision att inspirera till en mer medveten värld, berättar Lisa Hydén, utställningsproducent på Fotografiska.

Foto: Bosnia-Herzegovina, Mostar, 1993 © James Nachtwey Archive, Hood Museum of Art, Dartmouth

Nachtweys bilder fokuserar på konsekvenserna av orättvisor och våld samtidigt som de väcker medkänsla och sympati. Vid avgörande, historiska händelser med världsomspännande påverkan dokumenterar han intima mänskliga ögonblick. Hans bilder kan verka tekniskt fulländade, men de är spontana, intuitiva och ofta komponerade på bråkdelen av en sekund.

Foto: West Bank, Ramallah, 2000 © James Nachtwey Archive, Hood Museum of Art, Dartmouth

För att citera filmregissören Wim Wenders tal när Nachtwey tilldelades Dresden-priset:

”...för att han aldrig har slutat tro att det finns en mening med hans arbete, för att han aldrig har slutat tro att hans bilder får störst påverkan om ögat och hjärtat bakom dem har en aldrig sviktande tro på mänskligheten och dess förmåga till medkänsla. Av alla dessa skäl och många fler bör vi sluta kalla honom ’krigsfotograf’ och istället se honom som en fredens man, en man vars längtan efter fred får honom att resa till krigszoner och utsätta sig för fara...i syfte att skapa fred”.

Nachtwey har tilldelats många utmärkelser för såväl sina journalistiska insatser som för sina bidrag inom konst och humanitärt arbete. 2001 tilldelades han Common Wealth Award. 2003 mottog han Dan David-priset och 2007 TED-priset samt Heinz-priset i kategorin Arts and Humanities. 2012 tilldelades han Dresden-priset för sitt arbete för internationell fred. 2016 mottog Nachtwey prinsessan av Asturiens pris. 2017 valdes han in i International Photography Hall of Fame.

Foto: New York, 2001 © James Nachtwey Archive, Hood Museum of Art, Dartmouth

Nachtwey har tilldelats Robert Capas guldmedalj fem gånger för exceptionellt mod och engagemang. Han har utsetts till årets tidskriftsfotograf åtta gånger. Han har tilldelats World Press Photos förstapris två gånger, hederspriset för fotojournalistik tre gånger, Bayeaux-priset för krigskorrespondenter två gånger och Leica-priset två gånger. Han har mottagit hederspriser från Overseas Press Club, TIME, Inc. och American Society of Magazine Editors. Dessutom har han tilldelats Henry Luce-priset för sitt ledarskap, Leipzig-stiftelsens utmärkelse för främjande av pressfriheten och Dr Jean Mayers Global Citizenship-pris.

2001 nominerades långfilmsdokumentären War Photographer, som regisserades av Christian Frei och handlar om James Nachtweys liv och gärning, till en Oscar. Bland hans böcker kan nämnas Deeds of war och Inferno.

Foto: Soudan, Darfour, 2003 © James Nachtwey Archive, Hood Museum of Art, Dartmouth

Nachtweys bilder finns representerade i de permanenta samlingarna på bl.a. Museum of Modern Art, Whitney Museum of American Art, San Francisco Museum of Modern Art, Boston Museum of Fine Arts, Bibliotheque nationale de France, Pompidou Center och Getty Museum. Han har haft flera separatutställningar världen över.

Han har utsetts till hedersdoktor vid Dartmouth College, Academy of Art University, Massachusetts College of Art och St. Michaels College och hedersprofessor vid universitetet i Shandong.

Samtidigt som Nachtwey fortsätter sitt arbete som dokumentärfotograf på fältet ingår han i ledningen för Dartmouth College, som innehar arkivet över hela hans livsverk.

Fotnot: Pressbilder får ej beskäras och enbart användas för presspublicering fram till och med stängning av utställningen på Fotografiska.

Margita Ingwall
PR&Informationschef
+46(0)70-456 14 61
margita.ingwall@fotografiska.se

Fotografiska Stockholm är inte bara världens högst ansedda museum tillägnat fotografiets fantastiska värld. Här finns även en internationellt prisbelönt restaurang som utsågs till ”Årets museirestaurang” 2017 som bjuder på hållbar njutning och magisk utsikt över vattnet. Dessutom en cool bar samt inspirerande lokaler för olika evenemang och konferenser, en hyllad foto-akademi och en butik med ett stort urval av fotoböcker. Allt samlat i det vackra Stora Tullhuset från 1910-talet.

Museets kärna är ett nätverk av världsledande fotografer, och sedan öppnandet har Fotografiska skapat mer än 190 utställningar med verk av ikoner som Annie Leibovitz, David LaChapelle, Irving Penn, Helmut Newton, Sarah Moon, Nick Brandt, Ellen von Unwerth och Andres Serrano samt många unga, lovande fotografer. Genom att ta ansvar och ta ställning i kontroversiella frågor har Fotografiska ett tydligt inflytande och spelar en aktiv roll i det svenska samhället. Museets mål är enkelt ”To inspire a more conscious world”, att genom fotografiets kraft föra människor samman, öka medvetenheten och skapa positiv påverkan.

Fotografiska öppnade i Stockholm 2010, men nu växer familjen och öppnar i Telliskivii Creative City i Tallinn och Park Avenue i New York. Genom att etablera sig där vill Fotografiska omdefiniera den traditionella museiupplevelsen och skapa mötesplatser där människor bjuds in att hänga och umgås, inspireras, ifrågasätta det som tas för självklart och växa som individer. Det händer något när du möter konsten – du möter dina medmänniskor och du möter dig själv.